Inframundo: El Despertar es una nueva película de la saga de “Inframundo”, es la primera en formato 3D y la tercera con la actriz Kate Beckinsale, quien vuelve a interpretar a la bella vampiresa guerrera Selene, quien escapa de su aprisionamiento para encontrarse a sí misma en un mundo en donde los humanos han descubierto la existencia de ambos clanes -vampiros y hombres lobo-, por lo que están manteniendo una guerra total para erradicar a estas especies inmortales. Se empieza a estrenar el América latina el 27 de enero.
Inframundo el despertarEstreno: 27-01-2012
Director: Mans Marlind, Bjorn Stein
Actores: Kate Beckinsale, Stephen Rea, Charles Dance
Género: Acción
Clasificación:
Duración:
País Origen: Estados Unidos
Título Original: Underworld
Dirección: Sam Raimi.
País: USA.
Año: 2007.
Duración: 156 min.
Género: Acción, ciencia-ficción.
Interpretación: Tobey Maguire (Peter Parker/Spider-Man), Kirsten Dunst (Mary Jane Watson), James Franco (Harry Osborn), Thomas Haden Church (Flint Marko/Hombre de Arena), Topher Grace (Eddie Brock/Venom), Bryce Dallas Howard (Gwen Stacy), James Cromwell (capitán George Stacy), Rosemary Harris (tía May), J.K. Simmons (J. Jonah Jameson).
Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi y Alvin Sargent; basado en un argumento de Sam Raimi e Ivan Raimi; sobre el cómic de Marvel de Stan Lee y Steve Ditko.
Producción: Laura Ziskin, Avi Arad y Grant Curtis.
Producción ejecutiva: Stan Lee, Kevin Feige y Joseph M. Caracciolo.
Música: Christopher Young.
Fotografía: Bill Pope.
Montaje: Bob Murawski.
Diseño de producción: Neil Spisak y J. Michael Riva.
Vestuario: James Acheson.
Estreno en USA: 4 Mayo 2007
"I, Robot" redirige aquí. Para el álbum de The Alan Parsons Project véase: I Robot.
Para la novela de Isaac Asimov véase: Yo, robot (novela).
I, Robot
Título Yo, Robot
Ficha técnica
Dirección Alex Proyas
Ayudante de dirección Paul Barry
Paul Burger
Tracey Poinier
Dirección artística Chris August
Helen Jarvis
Producción John Davis
Topher Dow
Laurence Mark
Wyck Godfrey
Will Smith
Diseño de producción Patrick Tatopoulos
Guion Jeff Vintar
Isaac Asimov
Música Marco Beltrami
Sonido Matt Willoughby-Price
Maquillaje Stan Edmonds
Fotografía Simon Duggan
Montaje William Hoy
Richard Learoyd
Armen Minasian
Vestuario Liz Keogh
Efectos especiales Pater Abrahamson
Protagonistas Will Smith (Del Spooner)
Bridget Moynahan (Susan Calvin)
Alan Tudyk (Sonny)
James Cromwell (Dr. Alfred Lanning)
Bruce Greenwood (Lawrence Robertson)
Adrian Ricard (Granny)
Chi McBride (John Bergin)
Jerry Wasserman (Baldez)
Shia LaBeouf
Fiona Hogan (V.I.K.I.)
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País(es) Estados Unidos
Año 2004
Género Acción
Ciencia Ficción
Thriller
Duración 115 minutos
Clasificación PG
Compañías
Distribución 20th Century Fox
Estudio Davis Entertainment
Overbrook Entertainment
Ficha en IMDb
Yo, Robot es una película producida en 2004, dirigida por Alex Proyas y protagonizada por Will Smith. Aunque se atribuye la historia a las Series de Robots de Isaac Asimov, que incluye una recopilación de cuentos del mismo nombre, Yo, robot. en realidad está basada en un guion de Jeff Vintar, titulado Hardwired. Algunas ideas de Asimov acerca de los robots - la más importante, las Tres leyes de la robótica – fueron añadidas al guion de Vintar después de que los productores adquirieron los derechos sobre el título del libro. La película tiene también alguna semejanza con un cuento de ciencia ficción de 1939 (pre-Asimov), “Yo, robot”, de Eando Blinder, que trata de un robot humanoide “inteligente”, quien es culpado por la muerte de su creador. Este relato tampoco está relacionado con los cuentos de Asimov.
Superhero Movie, conocida como Superhéroes: La Película en Hispanoamérica, es una comedia parodia de Spiderman de los creadores de la trilogía Naked Gun (Agárralo como puedas / ¿Y dónde está el policía?), Scary Movie 3 y Scary Movie 4. Este proyecto, que lleva anunciado desde el año 2004, entró el 21 de Septiembre de 2007 en producción. Su rodaje tuvo lugar en Los Angeles (Estados Unidos).
Hace cuatro años, cuando se dio a conocer la noticia de la inminente realización del remake de la sudcoreana My Sassy Girl / Mi Descarada Chica (Kwak Tae-young, 2001); los foros especializados en cine asiático se saturaron con comentarios que pronosticaban lo peor.
El pesimismo no residía tanto en el record negativo de versiones americanas basados en éxitos orientales llevadas a cabo en la década (en retrospectiva, al término de la misma, sólo The Ring –Gore Verbisnki, 2002– y The Departed –Martin Scorsese, 2006– destacaron por sí mismas); ni tampoco el hecho de que antes de ser filmada, esta adaptación ya se sentía obsoleta y desfasada; tomando en cuenta que en Corea del Sur la popularidad que originó My Sassy Girl fue tan desmesurado, que la fórmula de comedia romántica atípica protagonizada por un personaje femenino ingobernable y alocado; se gastó rápidamente, surgiendo rip-offs desvergonzados como A Perfect Match (Mo Ji-eun, 2002), Oh! Happy Day (Yun Hak-yeol, 2003) o My Tutor Friend (Kim Kyeong-hyeong, 2003; que para mayor evidencia de ser una copia, también estaba basada en una novela serial publicada en Internet); otras tanto que resultaban ser la contraparte masculina como He Was Cool (Lee Hwan-kyeong, 2004) o 100 Days Mr. Arrogant (Shin Song-yeoh, 2004); e inclusive su director Kwak Tae-young lleva ya varios años empeñado en repetir su propio fenómeno, con una filmografía demasiado forzada con todo y guiños auto referenciales innecesarios (Windstruck –2004–, My Mighty Princess y My Cyborg Girl –ambas del 2008–).
A primera vista es una película norteamericana de 1999 protagonizada por Val Kilmer y Mira Sorvino, sobre la base del ensayo Ver y no ver del neurólogo Oliver Sacks del libro Un antropólogo en Marte.
Sinopsis
Amy (Mira Sorvino) es una arquitecta que trabaja sin cesar. Cuando acude a un balneario para descansar, conoce al masajista Virgil (Val Kilmer), que resulta ser ciego. Ambos se enamoran y ella investiga acerca de su enfermedad para encontrarle un especialista. Cuando lo ha localizado, insiste a Virgil de que se opere para recuperar la vista.
El lado oscuro del corazón es una película argentina, de producción argentino canadiense, estrenada el 21 de mayo de 1992.
Oliverio, un poeta bohemio, recorre Buenos Aires con sus amigos, acosado por la muerte, buscando a una mujer capaz de "volar". Los textos de Mario Benedetti, Juan Gelman y Oliverio Girondo, intercalados con gusto, lo hacen un film esencial, interesante, intenso y liberador. En el transcurso de la película, la poesía se ve entremezclada con los lugares más espesos de la cotidianeidad artística argentina y uruguaya. Desde el asado, hasta los maltrechos bares Buenos Aires y Montevideo. Entrelazada en ocasiones con la ficción, solamente para poder mostrar de mejor manera el pensar del personaje central.
La historia se desarrolla en las idas y vueltas de Oliverio, a través de su mundo, en el cual, cambiar asados por poesía, o pedír en verso por las esquinas de la calle, ver a Mario Benedetti recitando sus poemas en Alemán, ver esculturas de falos y organos femeninos, hablar con vacas, parecen ser parte de un dia cualquiera en la vida de un poeta.
El arte de morir
TÍTULO ORIGINAL El arte de morir
AÑO 2000
DURACIÓN
Trailers/Vídeos
102 min.
PAÍS [España]
DIRECTOR Álvaro Fernández Armero
GUIÓN Juan Vicente Pozuelo & Francisco Javier Royo
MÚSICA Bingen Mendizábal
FOTOGRAFÍA Javier Salmones
REPARTO Fele Martínez, María Esteve, Gustavo Salmerón, Adrià Collado, Lucía Jiménez, Elsa Pataky, Sergio Peris-Mencheta, Emilio Gutiérrez Caba
PRODUCTORA Aurum
GÉNERO Terror. Thriller | Thriller psicológico. Slasher. Asesinos en serie
SINOPSIS Nacho es un joven declarado en paradero desconocido desde hace cuatro años. Ni su familia ni sus mejores amigos pudieron aportar pista alguna acerca del lugar o las circunstancias en las que desapareció, pero todo hace pensar que está muerto. Nacho era un joven con un enorme talento que empezaba a hacerse oír en los circuitos del arte de vanguardia. Tenía un estilo pictórico propio, profundamente influenciado por la pintura de El Bosco, y centrado en un solo tema: la muerte. Iván, Clara, Patricia, Ramon, Candela y Carlos, los seis protagonistas, mintieron a la policía. De una forma u otra, todos ellos intervinieron en la muerte de Nacho, ocurrida en una terrible noche de la que nadie ha vuelto a hablar ya que ninguno de ellos ha podido olvidar. Cuatro años después, se reabre la investigación y el comisario vuelve a reunir a todo el grupo. (FILMAFFINITY)
Jack está en lo mas alto de su trayectoria profesional. No tiene tiempo para otra cosa que no sean sus negocios. Una nochebuena, Jack se encontraba una tienda y evita un atraco jugándose la vida. Habla con un tipo de color que le pregunta si lo tiene todo en la vida, y él le dice que sí. Llega a su casa y se echa a dormir. A la mañana siguiente, se despierta en una habitación de un barrio humilde de Nueva Jersey, al lado de Kate, su antigua novia del instituto, a la que dejó para irse a Londres para hacer un curso, y a la que no ha vuelto a ver desde entonces. En ese momento descubre horrorizado que su anterior vida ha desaparecido. Para un hombre acostumbrado al lujo, es difícil acostumbrarse a una modesta vida como padre de familia: un nuevo rol de marido ideal, padre de dos hijos pequeños y vendedor de neumáticos en la tienda de su suegro. Pero conforme se va situando en su nueva vida, se va sintiendo más confortable en ella. Entonces se encontrará con el dilema de tener que elegir entre una carrera de éxito y la mujer a la que ama.
Para el dúo australiano de música electrónica, ver Empire of the Sun (banda)
Empire of the Sun
Título El imperio del sol
Ficha técnica
Dirección Steven Spielberg
Producción Steven Spielberg
Kathleen Kennedy
Frank Marshall
Guion Tom Stoppard (Autobiografía: J.G. Ballard)
Música John Williams
Fotografía Allen Daviau
Protagonistas Christian Bale
John Malkovich
Joe Pantoliano
Miranda Richardson
Nigel Havers
Leslie Phillips
Masato Ibu
Emily Richard
Rupert Frazer
Ben Stiller
Datos y cifras
País(es) Estados Unidos
Año 1987
Género Drama/Bélica
Duración 145 minutos
Compañías
Productora Warner Bros.
El imperio del sol es una película de corte bélico producida y dirigida por Steven Spielberg. Está basada en el libro homónimo de J. G. Ballard escrito en el año 1984. La película de realización estadounidense fue estrenada en 1987. Está protagonizada por el actor Christian Bale.
Para otros usos de la palabra acción, véase Acción.
El cine de acción es un género cinematográfico en el que prima la espectacularidad de las imágenes por medio de efectos especiales dejando al margen cualquier otra consideración.
Los elementos más frecuentes de una película de acción son persecuciones (tanto a pie como con vehículos), tiroteos, peleas, explosiones, robos y los asaltos.
El cine de "acción" en realidad es más un convencionalismo popular, que un género cinematográfico acuñado por críticos, estudiosos o cineastas, es decir seriamente, no existe.
El cine de "acción" surge por la urgencia de clasificar cintas explosivas, con actores populares y con tramas lineales, llenas de espectacularidad y opulencia aparecidas a mediados de los setenta en el cine estadounidense, los locales de alquiler o renta de películas en formatos caseros son quienes masificaron esta forma de adjetivar a las cintas como de "acción"
La trama suele estar basada en un conjunto reducido de clichés en los que se suele incluir:
Un héroe
Un villano
Una joven que suele ser rescatada por el protagonista
Un actor secundario cómico
Un final feliz (que incluye la unión o boda del protagonista con la chica)
